【全球首发】HIFI探索新篇章—谈谈ONIX Zenith SACD转盘解码套装

大多数新时代玩家对ONIX品牌的认知可能是源于各种小型设备，比如隶属于Horizon系列的小尾巴、播放器和小型台机之类产品。这倒也正常，毕竟现在台式CD机、后级功放的出镜率没那么高，尤其是随着玩家群体的发展和转变，以往的大型双声道音箱系统变成了更方便小巧的桌面耳机音箱系统。

但这种变化并不意味着我们对声音（或者说高品质HIFI）的要求降低了，数字音频近二十年一直在高速发展，尤其是高规格数字录音的普及，对硬件设备提出了更高的要求。此时耳机和音箱展现了不同的技术特点和审美取向，包括一些大玩家也提出了“以耳机为师”的说法，这就很好的反映了HIFI的多面性。大型音箱系统强调的是整体场面描绘、音乐性、氛围感，耳机系统则具有更高的细节层次揭示力，或者可以说它们是两个维度的表现，音箱系统更宏观，耳机系统更微观。随着技术发展和现代审美的普及，双方都在另一个方面上不断突破，力图将宏观场景与微观细节相结合。

ONIX Zenith套装属于典型的“新台机”风格

这种追求体现在前端设备上，其实和ONIX Horizon系列一直在实践的“跨界”理念有异曲同工之妙，多样化的使用方式，通过附加组件等手段弥合大型设备与小型设备的差异，最难得的是——他们的产品整体音色审美是保持一致的，具体到每款机型上，细节特色不同。比如小尾巴Alpha，着重展现音色韵味，Overture和Mystic兼顾驱动力和音色表现，Miracle是比较全能的，除了基础声音需求之外，还提供了丰富的可玩性（比如组合式的网播功能）。

ONIX Alpha是他家最亲民的产品，也是一个不错的HIFI开始

但玩到一定程度之后，玩家往往希望获得一些更加极致的体验，比如高端音频产品大多体积硕大但功能单一，它们追求的目标只有一个——全面且高性能的音频表现。这种极致纯粹的电声产品，ONIX一直都有，比如他家的Tradition/传世系列，而在此基础上，将高品质HIFI理念与紧凑便利的时代需求相结合，更进一步的新形态产物，就是我们今天讨论的Zenith CD/SACD转盘解码套装（目前上市的是转盘和解码，后续还有新品——耳放和网播转盘，一共四件套装）。

XST20 CD/SACD转盘和XDA20解码器，尺寸是一致的，当然我不太建议叠叠乐

这是一套面向个人音频系统的产品，是交流供电的台式设备，但具有鲜明的时代特征，既能搭配耳机使用，也照顾到音箱系统的需求。与搭配扩展的玩法不同，Zenith套装通过多台机器组合实现音响系统的组建，摆脱了以往形态上的一些局限，将“单品高性能”的理念发挥到极致。

遥控器是一样的，或者也可以选择触屏+旋钮操作

SACD碟片在XDA20解码器上显示为DSD64，实体碟片码率并不高，但听感很不一样

这点从硬件配置上也能看出来，无论是XST20 CD/SACD转盘还是XDA20解码器，都搭配了高功率talema变压器，解码器甚至还用了两颗，以实现数字模拟供电分离。在追求性能品质的大型设备中，这其实是个很常见的设计，虽然按照“现代、科学、高效”的时代风潮来看，它是个“笨办法”，变压器哪有开关电源高效？多路供电什么的，来几组DC-DC稳压不就解决了吗？但在实际使用中，主观听感是不一样的，而且是那些看起来高效的设计达不到的水平。比如“深邃幽静”的舞台背景，现在很多小尾巴和便携播放器，完全能做到2μV以内的底噪，以科学而论，绝对是人耳无法感知的高参数，但实际听起来怎么样呢？既空灵大气又不失边界感的舞台场面能做到吗？

我可以举一个例子，比如这张碟——DECCA录制的肖斯塔科维奇弦乐四重奏，录音品质不必多说，它的封面也非常有特色，周围一片漆黑，聚光灯照映着舞台中央的四位乐手，封面与录音风格非常统一。我们聆听的时候能感觉到，四把提琴是主体，虽然没有配乐乐器，但宽松舒展、混响自然的舞台就是它的配乐。舒适且适度的空间混响，琴弦震颤不仅带动着琴体，甚至能感受到空气的共振，这就是音乐的味道和魅力。

Borodin Quartet - Shostakovich String Quartets

很多朋友不太理解HIFI玩家追求的是什么，肯定不是简单的“听清楚”，我们追求的本质是——丰富细腻的质感+真实鲜活的空间+充沛的底蕴和内劲，Zenith套装与众不同的地方也就是这个，至于产品介绍中的用料部分，比如：原创“布莱顿”高速I/V转换电路，OPA1611高性能低噪音运放，Vishay滤波电容，这些都是支撑声音表现的基石。同时Zenith套装也具有Horizon系列一贯的内敛扎实的实用主义风格，与那些外观相对夸张豪华的传统HIFI设备相比，它们体现了一种简洁洗练、低调沉稳的风格。哑光喷砂的CNC Unibody铝合金机箱非常紧凑，但没有因此牺牲任何功能，转盘部分除了常规的数字接口之外，为了有效支持SACD传输，配备了基于HDMI接口的I2S链接，通过FPGA控制，支持高达10种不同的线序定义，实现了强大的兼容性，换句话说，虽然ONIX的产品具有套装属性，但将XST20融入现有的音频系统也不会有任何问题，尤其是在高性能独立CD/SACD转盘稀缺的今天，它的出现非常好的解决了玩家的需求。

一体化机身不仅强度高，而且能完美的隐藏螺丝

表面处理与之前几款小型机器有区别，磨砂感更明显一些

解码器底部有散热孔，机器倒是不怎么热

该转盘采用的方案是——目前主流的三洋/SANYO SF-HD870，为数不多的几个在产且稳定好用的机芯。至于很多朋友热衷讨论的转盘构架，比如VRDS或倒置转盘之类的，其实指的是“整体机械结构”，和光头关系不大。

颇具仪式感的顶开盖设计，标配磁吸碟镇，顶盖还特别采用了玻璃材质

三洋/SANYO SF-HD870机芯特写，激光头组件与HD850通用

播放SACD唱片时，能观察到碟片上的小红点

规格方面，CD就不用说了，SACD也完全没有问题，同时还具有可选的MQA 4X展开（控制界面中选择）。六组数字输出中，常见的数字音频接口支持DoP和D2P两种方式重放SACD（D2P也就是转码，便于搭配一些接口和规格较老的解码器），需要DSD源码/native输出的话，建议使用I2S连接，USB接口比较特殊，只有PCM输出，也不能用于DSD转录。

HDMI信号线没什么特殊要求，“短+屏蔽好”的型号就可以，ONIX自己也出了一根

现在也算形成共识了，I2S接口通常标注为IIS-LVDS

可选10种不同线序，注意不要弄错了，弄错了倒未必没声音，而是声音很别扭

这点很多朋友可能不太理解，但却是SACD转盘的常见做法。它的信号是加密传输的，各家各自搞一套，有玻璃光纤、Dual AES这种通用接口，也有网口、HDMI之类非标的，但不管哪一种接口，都需要套装应用。当然，在市场发展和玩家需求的不断推动下，基于HDMI接口的I2S成为了主流，既可以传输超高规格的音频信号（XDA20支持32bits/768kHz和DSD512），又具有更短、更直接的信号流，可以说XST20的出现极大地拓展了SACD的使用范围和使用门槛。与播放抓轨文件相比，XST20转盘具有更高的稳定性、更小的变量，兼顾使用便利、简洁的系统搭配和出色的声音保障（即数字源带来的音色渲染）。

当然，就具体的声音来说，单独评价转盘是比较困难的。数字源的音色往往比较微妙，一些老款设计，比如USB界面，“通过数字加料带来鲜明特色”的玩法已经过时了，当素质水平都达到一定程度之后，如何评价数字源？我说一点我明确感受到的东西吧——首先是丰富活跃的细节信息，其次是大气开扬的声音底色。

在一套音响系统中，越是接近源头的部分对整套系统影响就越大，如果说耳机和音箱决定了系统的最终表现，那么转盘决定的就是系统上限，ONIX的品牌风格很鲜明——既要音色韵味，也要素质水准，我上面提到的两点就是品牌特色的具象化。其中，韵味的典型表现是活跃明快、矫捷灵动，音乐色彩丰富，这是他们的理解，就肯定不是那种平铺直叙式的单纯堆细节，从某种程度上说，这种表述是很有个性化的，没有那么“客观”，但更有音乐味道。而且这种特点并不局限于Zenith套装，我也尝试搭配了其他设备，同样具有这种特质——鲜活。这在HIFI中是非常核心的要素，也是传统英式审美（美式风格设备就不标榜这一点）与现代审美结合的产物，传统英式审美强调柔润细腻，搭配经典小型监听音箱，确实是一种非常有情调的声音，但在耳机和现代音箱系统上，就显得有些不足。但一味追求全面大气的现代审美同样有问题，虽然细节丰富但过于凸显细节，张扬凌厉却没有主次。ONIX把二者进行了结合，保留鲜活灵动特色的同时，又具有饱满恢弘的场面和丰富的层次深度。

高品质器乐很多时候能更好地展现器材水平，是否原生DSD录音倒不必很纠结

这种调音审美在解码器XDA20上更明显一些，其实Zenith套装产品规划中是有独立耳放的，但可能是为了方便大家体验ONIX的音色魅力，XDA20也提供了一组单端耳机输出，而且不必担心，在菜单中可以自由选择切换输出，不存在耳机与音箱互相干扰的问题。虽然从产品介绍上看，这组耳放并不复杂，但制作还是很用心的。提供了两种增益切换，其中高增益的部分也并非硬朗刚猛的路数，而是同样展现了鲜活丰富的音色，既有扎实的能量感，情感表达又是充沛且有深度的。

这种评价词看着有点虚，其实没什么不好理解的，它不是单一的、横向的把音乐细节扇面铺开就完事了，像很多朋友评价耳机纵向声场不好，就是这种重放处理方式的问题，或者说是数码味也没错。声场是由声音的时间差和强度差构成的，录音的时候必然既有横向声场也有纵向声场，耳机为什么没有表现出来？就是由于——音源重放的时候缺乏“深度”，音乐细节强弱对比差异不够大。看过现场演出就知道——音乐存在一个传递的过程，直达声叠加环境混响，必然是一个有着丰富层次渐变的表现，哪怕乐手演奏的时候有“制音”“断奏”之类的处理，声音仍然是连绵的。像我最爱听的肖斯塔科维奇，尼尔森斯指挥的版本，现代录音最大的特色就是干净清晰，丰富的细节，用音箱系统来听，有时候解码器的一些缺陷不太容易感知，毕竟音箱重放变量比较多，环境的影响（房间增益），再加上音箱本身失真也不低，有“数码声”也不会那么明显。耳机系统就直接得多了，新技术新材料做出来的平板耳机失真又很低，在去除了那些变量的影响之后，声音好不好就看解码本身的水平和调音了。

驱动力不错，新款平板耳机比如FT7灵敏度很高，可以搭配试试

水平怎么看？要我说就是——细节的揭示力和展现方式（不同的展现方式其实也就是调音了）。XDA20的硬件配置没说的，不仅有“双ES9039PRO解码芯片”这种时代前沿的高新配置，而且他家以往的产品也已经证明了他们对高性能硬件的应用水平，所以丰富的细节这点不需要多说。做出自己的风格是另外一回事，ESS方案的解码器我也玩过不少，像金嗓子就很喜欢（它家的SACD机也是同款机芯），但最终的声音风格却完全不一样。光辉灿烂的高频？不是这样，甜美亲切的人声？也不是这样。XDA20作出了一种“热情却又十分爽朗明快”的声音，放得开，收得住，细节音色真实自然，但又具有一种很强的感染力。这点听探戈类的曲子非常明显，我手里的几张SACD都是探戈，它们对于力量感的展现是与众不同的，没有蛮力或霸道的地方，而是迅捷矫健，有力量，但力量的展现是充满韧性的，最终呈现出一种“充满活力、挥洒自如”的独特美感。

SACD听着和CD有区别，但哪一种听起来更好就要看具体的碟片内容了

这就非常有聆听的趣味了，而且可以说是一种颇有标识性的感受。大气但不空旷，声场开放但结像又很清晰，动态充沛但没有任何歇斯底里的地方，乐手情感丰富但又不缺少严谨细腻的演奏。人声就像套了一层滤镜，增加了一些多维度的东西，无论是蔡琴还是我经常说的Gin Wigmore，你会发现——并不是单纯的在唱歌，而是通过歌声表达自己的情感（刀郎更明显一些，有一些歌曲是翻唱作品，为什么他的版本更出名，原因就在这里）。

目前ONIX Zenith套装暂时只出到两件套（网播转盘最近马上要进行真机展示了），但这两件套都展现出了鲜明的ONIX风格。这是很难得的一点，其实“全面均衡大气”的设备简直不要太多，但大家都做这种声音就没意思了，我之所以退烧，也有这方面的原因。比如之前用的dCS Vivaldi，算是很可以的吧？素质优秀，音色自然，细腻优雅，好不好？当然好，但它们并没有做出明确的取舍，大家都在说——什么HI-END调音就是很微妙的，但其实并不是每个品牌都是这样定义高品质音响的（所以后来我转向了黑胶系统，每一个组件都有自己的性格，然后通过搭配调试，实现自己的追求）。

从我对ONIX的认知来说，他们有自己的追求，而且在HIFI实践中不断调整进化。Zenith套装不是冷静客观的现代风格讲述者，也并不受传统审美的局限，而是将二者结合在一起，融会贯通后走出了自己的道路，我的总结是——十分优秀的平衡了细节层次与音乐色彩。可能这就是历经时光考验的品牌积淀吧，Zenith套装以纯粹的产品形态，为我们提供了更加接近HIFI极致的新选择，耳机、音箱、大型系统，无论哪一种，都能融入其中，并以此感受ONIX的魅力。

END