爆款《哪吒之魔童降世》，幕后故事也超燃！

《哪吒之魔童降世》爆了，一如我们的期待。这部被视为“国漫崛起”的作品，正势如破竹地打破一系列国产动画的纪录！

上映1小时29分后，票房过亿；上映首日，票房已累计2亿，各大平台的票房预估都已调整到20亿以上！不但坐稳了本周的票房榜首，更成为今年暑期档的第一匹黑马。

而口碑方面，大规模放映之后不降反升。豆瓣8.8，猫眼9.7，淘票票9.6，同期电影妥妥第一！

尤其是哪吒结尾那个一闪而过的“姜子牙”彩蛋，更让许多人兴奋不已，甚至已经喊出了“比肩漫威的封神宇宙”。

夸到这个程度，实在是大家对那个黑眼圈的孤独小孩儿，实在是太爱了！

这无疑是对于哪吒的神话文本最彻底、也最成功的一次解构。青春成长与英雄崛起的故事线相互交织，我们对他的孤独和迷茫有多感同身受，对那句“我命由我不由天”就有多热血沸腾。

同时震撼我们的，还有这部动画的制作水准。山河社稷图里的如梦如幻，哪吒变身的激燃震撼，各种打斗场面的行云流水，尤其是四人抢笔的那段高潮戏，居然是一个动作长镜头！

看完电影，擦擦脸上的眼泪，忍不住就想问一句，这么一部杰作，到底是怎么拍出来的？

这就为您细数电影背后的15个知识点，这个打造经典国漫的过程，和小哪吒的故事一样燃！

1

IMAX首部国产动画

这是国产动画第一次登上IMAX巨幕。

将作品放在一个能占据整个视野的屏幕上放映，对于电影细节的要求是不言而喻的。但《哪吒》做到了。

在其中，我们看到了宏大，山河社稷图里面的世界，分分钟让你相信这就是仙界。

也看得到细微。预告片里鸡蛋砸在小哪吒身上，居然看得到小肚子的颤动。

其实在制作过程中，团队并没有考虑过做IMAX版本。但凭着精雕细琢的画面，他们通过了IMAX的审核，画质上绝无问题。同时，出色的剧情也是这次合作达成的关键。

达到目前的效果，需要团队的匠心，更需要时间。

2

数读《哪吒》

为了完成制作，超过1600人的团队花了整整三年。结尾的几个大特效段落仅测试时间平均都在3个月左右。

全片最初有5000多个镜头，大约是普通动画三倍，最终留下大约2000个；其中，特效镜头有1400多个，占全片80%，用了全国20多个特效团队来协助完成。

乾坤圈

这其中的任何一个数字，在国内的都是罕见的。饺子自己的话说，这是一部“集国内全行业力量”而成的影片。据饺子透露，接到《哪吒》的外包团队基本上都没怎么赚钱，有的还赔钱了。

剧本花了2年打磨，目前的版本已经是第66版！导演兼编剧饺子每改完一版，就从成都飞到北京去开剧本会（被他戏称为“批斗会”），几十个人一起开脑洞，然后，他再飞回成都修改。

3

饺子何许人？

导演饺子

饺子，原名杨宇，曾用名“饺克力”。

“饺克力”，是他十年前制作动画短片《打，打个大西瓜》的时候用的，是他把自己最喜欢的两种食物拼了起来。这部16分钟的动画短片，除了配乐之外由他自己一手包办，耗时整整三年零八个月。

《打，打个大西瓜》海报

这期间，他没有工作，靠着母亲每月1000元的退休金和家中积蓄过活。那时候他所面对的亲友眼光和非议，后来成为小哪吒成长过程中的一部分。

很难想象，这个医科大学的毕业生在大三那年，突然发现了自己对于动画的热爱。毕业之后，他一头扎进一家三维动画公司学习。当他发现自己能够独立做出好的动画时，又辞职开始了属于自己的征途。

一切源于热爱，却需要苦熬去赶路。

也像小哪吒一样，《打，打个大西瓜》爆了！狂扫20多个国内外奖项，在2010年第26届柏林国际短片电影节，拿下国际竞赛单元最高奖项“评委会特别奖”，当时已经有评委想推荐他进皮克斯。

饺子独立完成的《打，打个大西瓜》片段

但他回到了故乡成都，开了自己的工作室，将中西合璧的“饺克力”，改成了本乡本土的“饺子”。

再后来，他遇到了哪吒。

4

“成都造”哪吒

2009年底，“饺克力”动画工作室创建。此后大概五六年的时间，饺子和他的团队一边接商业项目，一边钻研动画制作的专业知识。

《大圣归来》的大获全胜，盘活了内地的动画产业。那一年，光线传媒和饺子一起成立了位于成都的可可豆动画，并选择哪吒作为第一个项目。出品方之一，就有做《大圣归来》的十月文化。

全部四川人的主创团队，还给自己找了理论依据：哪吒就是四川人。

这个观点小编一开始都蒙了，就算《封神演义》是神话，哪吒怎么也得靠着东海吧，要不然闹啥呢，锦江吗……

还真不是，按照团队的说法，因为古陈塘关就在四川宜宾，旁边自贡地下就有古东海遗址。传说哪吒打退四海龙王令大海东退万里，才到了今天的位置，因为退得太快，还在自贡留下了许多龙化石……

这神话勘探学也是秀一脸，行吧信了你们的邪！也有考据证实，彼时的自贡是有古巴蜀湖的。这么说，哪吒的三昧真火，是页岩气？

电影里还有两只青铜结界兽，也送上了很多笑点，据说参考的是成都金沙遗址出土的黄金面具和三星堆青铜像造型，看电影的时候你注意到了吗？

5

太乙真人讲川普？

《哪吒之魔童降世》配音团队

片中的主要配音演员，也都是四川人。

配音导演陈浩，以海绵宝宝的角色为观众熟知，他在片中为李靖配音，声音柔中带刚。微微剧透一些，电影中，李靖这个角色不同于以往哪吒题材里的严苛形象，多了很多父亲的柔情。

为哪吒配音的吕艳婷是四川电影电视学院的老师，她用“人生最低声线”配音，“今天是我的生辰宴，都不许哭”一句话就录了五十多遍；过后，失声一个月，两个月后才恢复正常。

因此，也创造了一个独特的带着“小烟嗓”的哪吒。

为太乙真人配音的张珈铭也毕业于四川电影电视学院。片中，太乙真人从头到尾，一口川普，为电影贡献了一大半笑点。

当然，还是“据考据”，太乙真人的故乡就在绵阳，于是大胆地让太乙真人说了川普。

6

先配音后制作

作为自己的首部长片动画电影，饺子从剧本到制作，从美工到特效，都亲力亲为。他还给一个关键角色配音，片中的混元珠！

此外，饺子亲自为角色录制了配音小样，一句一句地陪着配音演员录制。

《哪吒》的制作和以往的动画不同，先配音后制作。也就是说，根据声音的节奏和配音演员的表情来制作角色，角色的表情就是配音演员当时配音的表情。这样的改动成倍地增加了制作时长，但获得了更为逼真的效果。

7

“最丑”哪吒？

在哪吒的形象设计上，当时出了一百多个方案。据坊间传闻，目前这是最丑的一个版本。

但这个说法被饺子否认了：这个不算最丑，“有的形象基本认不出来是个人了”。目前的哪吒形象，其实达到了某种平衡，丑而萌且不乏个性。

用团队设计师的话说，其实丑在动画里反而更难表现。画网红脸大家闭着眼睛都画得出来，这些非常容易达到。但做设计的人都是想突破自我，想做不一样的东西。

在上映之前，这个哪吒形象着实劝退了不少观众：这怎么可能是哪吒？然后，真香。

对于导演饺子来说，这也是对“看脸的时代”的一种反击。除了标准的美，他希望能有更多元的审美和更多观察内在的耐心。

同时，这种丑，无疑也带来了叙事上的某种欲扬先抑。

8

敖丙用大锤

敖丙换衣服小编也就看了二十多遍

敖丙应该说算是全片的颜值担当，可是他的武器却是一对紫色的大锤，视觉效果相当诡异。

这种设计，是导演饺子对于1979年上海美术电影制片厂《哪吒闹海》的致敬，那里面的三太子用的就是一对大锤。也是那部电影，让他第一次喜欢上了哪吒的故事。

但饺子同时也认为，这部《哪吒闹海》过于善恶分明，而真实的世界，人性往往是复杂的。

一代人讲一代人的故事。我们的时代，需要自己的敖丙和哪吒。

9

豹子精申公豹

对于小编来说，这部作品里的一大惊喜，可能是申公豹的形象。

《封神演义》里，他是道士打扮。但《哪吒之魔童降世》把他做成了一身劲装的黑衣男人，而且脸型和胡须都模仿豹子的样子，甚至动作都有豹子的轻柔。

据说接到了申公豹人脸变豹子脸特效镜头的公司，特效人员磨了两个月还是没有成功，挫败之下选择离职。饺子只好再寻找新的外包团队，结果离职的特效人员就在新的团队中，并且老板听说他对这个项目已经颇有经验和心得，结果还是把这个镜头交给他做……

最终的成品，就在他的手里实现了。这位特效人员，也是“不信命”的模范！

除了形象，还有申公豹的人设，尤其是口吃的毛病。据导演透露，他的口吃的根源也是自卑，一个不伦不类的豹子仙，在仙界备受歧视所以不敢多说话，久而久之，就落下口吃毛病。

连一个配角都下这么多功夫，活该这部动画火。不出意料的话，接下来的《姜子牙》里，也一定少不了这位官配死对头，等他们开撕~

10

打造“山河社稷图”

《封神》里大家印象最深刻的法宝之一，一定有山河社稷图。首先它够强大，大妖袁洪也没咒念；同时，它也够浪漫，将敌人摄入一幅山水长卷，这是什么神仙脑洞。

为制作片中“江山社稷图”的场景，团队也耗费了巨大精力。

设定的概念，就是每个荷叶都是一个小世界，有的是雪山，有的是荒漠，有的是瀑布景观，这取材于中国的盆景艺术。更难的在于用“指点江山笔”是可以任意修改这个世界的。

可以说全片的视觉冲击，除了最后的哪吒变身，就数山河社稷图最为惊艳。而这背后，是大量的时间成本堆积。仅“江山社稷图中四个人抢笔”这个景的草图就做了2个月时间，总耗时4个月。

11

陈塘关与妖魔势不两立

当哪吒被误以为是妖怪，招致了所有陈塘关百姓的痛恨和排斥，让我们觉得这些百姓有些不可理喻。在目前的版本里，“陈塘关百姓世代与妖魔势不两立”有点停留在口号上。

其实片中本来有个情节，在殷夫人陪哪吒踢毽子之后，说去斩妖除魔。本来会接一场人与妖怪大战之后的情景，死尸遍地，一个老奶奶抱着孙女的尸体痛哭，殷夫人在一旁也不禁落泪。

但因为经费有限，这段戏被删掉了。同时，这也是照顾到观众会有小朋友。希望能让小朋友也感受到一些正能量的东西；而且如果时长过长的话，小朋友会坐不住。

12

最遗憾的删减戏份

片中元始天尊手捻星辰

最让饺子心痛的删减，是灵珠和魔丸合体之后，本来想有一个斗转星移日月交替，然后地球地幔裂开，组成地球的彗星、陨石纷纷从地球离开，回到宇宙当中去，最后宇宙坍缩。那是混元珠里的远古记忆。

港真，这段设计超赞啊，有《超体》的感觉！可惜找多家团队做了五个月，效果始终不让饺子满意，因为经费问题也只能忍痛割爱。

13

火焰莲花和球形闪电

当然可想而知，最大的特效难关，还是结尾的高潮戏。除了巨大的特效量，还在于这些情景都是新的概念，没有参考。

比如说，火焰怎样把冰山给包住？最后的呈现确实非常惊人，天空中盛开的火焰莲花美哭了！

还有，四海之水怎样悬停在空中？主创原来的想法是想要呈现这些水汇聚后，冲撞成一个巨大的水体，全都是由乱流组成的，会产生很多的漩涡，整个水体遍布漩涡，可惜最终没有采用。

还有观众们或许没有注意到的是，天上炸下来的球状闪电！没错就是刘慈欣小说里的概念，从没有任何科幻片表现过。但在电影里，我们能感受到那种速度和力度。

冲这场高潮戏，真的就值回票价了。

14

哪吒和大圣？

上映前两天，作为《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》的共同出品方，十月文化发布了一条联动动画，把《大圣归来》里孙悟空和江流儿“哪吒是男孩还是女孩”的梗玩出了新花样。

这让大家对于后续的联动颇为兴奋。据说在十月文化的《大圣闹天宫》里，两位英雄将在正片中交手，真有点小兴奋呢！

15

会有《哪吒2》吗？

从彩蛋来看，后续的故事一定会有展开。失去身体的哪吒，将进入莲花化身的新阶段。按照目前的设定，李靖打碎哪吒金身的原文本是不合适了，不知道会不会有虐心的父子反目戏。

饺子的团队目前还有其他题材在探索，先开启哪一个项目，主要还是看哪个剧本进展速度更快。

几家出品方的合作或独立开发也在继续。“彩条屋神话三部曲”的剩余两部《姜子牙》《凤凰》，十月文化的《深海》《大圣闹天宫》，都已定档两年内。

电影里的彩蛋在制作阶段就已经想好了，甚至还删掉了一些，主要还是成本的问题，据说制片一直在提醒饺子“不能这么任性”。《哪吒》大获成功之后，团队应该能获得更多的制作资源了。

《哪吒之魔童降世》不是一部完美的作品，过剩的笑料和夸张的表现方式，都可以说是作品的瑕疵。但这丝毫不影响我们对这部作品的爱。

不妨说，《哪吒》再一次印证了良心制作对于观众的吸引力。对于剧情的字斟句酌，对于特效的超高要求，对于节奏的稳扎稳打，都让这部作品的呈现达到了国产动画的新高度。

这样的作品成为暑期档爆款，理所当然，又让人兴奋。更希望幕后团队后续的作品，也让我们看到这份激燃且动人的初心。

苦心人，天不负。