童年阴影老IP再次邪恶登场，却吓不到观众了

《鬼娃恰吉》

自2017年《小丑回魂》重启版票房大卖、口碑爆棚以来，经典的恐怖电影IP开始一顿重启翻拍，七八十年代的嗜血杀人狂题材电影迎来春天。

《月光光心慌慌》《猛鬼街》等老恐怖电影都被翻拍，《鬼娃恰吉》2019年便有一个新版，可惜旧瓶新酒，缺乏新意。

1988年，《鬼娃回魂》第一部上映，将神秘邪术、杀人狂、血浆等元素杂糅到一起，创造性地给观众讲了一个极度cult的“玩具杀人”故事，取得了3300万美元的票房成绩。

从此一发不可收拾，该系列一连8部电影接连上映，鬼娃恰吉在恐怖电影中的重要地位由此奠定，深入人心。

这个IP能一直持续到现在，不仅在于它诡异而嗜血的恐怖设定，还在于将成人世界的恶意装进孩童般的童真里肆意杀戮，看完令人脊背发凉。

最初版本关于鬼娃恰吉的设定是这样的。

连环杀人犯Charles又一次犯案后被警察紧追不放，躲进了一家玩具店，已经无处可逃的他利用一门邪术，将自己的灵魂附在一个玩具娃娃身上，就这样逃过了警察的追捕。

这个娃娃，就是恰吉。被附身后，它行踪不定，到处杀人，现场血浆迸溅，成为不少人的童年阴影。

但是Charles是怎么成长为杀人不眨眼的连环杀手的呢？

所有电影都没有从这个角度展开。

于是，剧版以此为切入点，将故事设定在Charles出生的小镇上，试图探索他的过去。

镇上已经发生11起凶案，警方还在追捕凶手。

少年Jake出身贫寒，因为性取向被同学嘲笑，也不被父亲理解。

他唯一的爱好就是到处搜集玩具娃娃，将它们的头扭下来，堆叠到一起做成雕塑。

这天他在市场发现了恰吉，于是花钱买了下来。

接着，恰吉见到了Jake最脆弱也最不想被人知道的一面——被父亲毁掉心爱的娃娃雕塑，被同学无情嘲笑，孤立无援。

为了帮助他，恰吉提刀出手了。

利用一集交代出整个故事发生的背景，细节上有原版设定的保留，主线上则是创新，并在第一集就揭露娃娃的真实面目，叙事节奏极快，观感喜人。

可以看到，剧版在极力迎合时下热点，校园霸凌、亲子关系、LGBTQ群体等，相较于旧版的粗制滥造，剧版明显有深度了。立意被拔高不少，角色塑造也细腻了很多。

剧版还有大量对原版电影的致敬。Jake买恰吉时的讨价还价跟电影里几乎一样，恰吉的问候语跟原版一字不差，Jake网络上查询恰吉时电脑上出现的照片是原版主角照片。

恰吉的造型不但接近原版，而且更加精致。这些细节都十分贴近原版，致敬显得十分真诚。

但是整体剧情缺乏新意。热点议题早已经有其他优秀作品表达，在这里显得老生常谈还流于表面，没有新的切入点。

LGBTQ也算是老话题，放在现在的社会语境下作为主要矛盾冲突点，缺乏信服力，没有循序渐进的情绪铺垫，直接爆发父子争吵，强行为了冲突而冲突，也显得可笑。

借用老IP将多种时下元素拼凑到一起，就像大数据计算出来迎合观众的剧本，乍看秀色可餐，实则空洞乏味。

另外，恰吉的形象大作改动。原版里恰吉天生邪恶，阴险狡诈，2018年《头号玩家》里还有一个致敬镜头：拿着刀疯狂杀戮。

在剧版里，恰吉竟然变成了打抱不平的“英雄”，导演让它见证主角被同学霸凌、被父亲言语暴力，随后让它拿刀，将它后续的暴力行为合理化，也为后面挖掘它的身世埋下伏笔。

这样改编扩充了故事体量，但依然是常规套路的设定，既无惊也无喜。

而里面的恐怖氛围营造，全靠老套的Jump Scare，如鬼娃没有电池却可以与人互动，黑暗中它行踪诡秘，被扔掉后仍然找了回来，这些情节仅仅产生生理上的惊吓，根本无法将观众拉入极致的恐怖深渊。

既无新意又无深度的老IP改编，显然无法留住已经阅片无数身经百战的观众了。