恐怖片 篇八:童年阴影老IP再次邪恶登场,却吓不到观众了
《鬼娃恰吉》
自2017年《小丑回魂》重启版票房大卖、口碑爆棚以来,经典的恐怖电影IP开始一顿重启翻拍,七八十年代的嗜血杀人狂题材电影迎来春天。
《月光光心慌慌》《猛鬼街》等老恐怖电影都被翻拍,《鬼娃恰吉》2019年便有一个新版,可惜旧瓶新酒,缺乏新意。
1988年,《鬼娃回魂》第一部上映,将神秘邪术、杀人狂、血浆等元素杂糅到一起,创造性地给观众讲了一个极度cult的“玩具杀人”故事,取得了3300万美元的票房成绩。
从此一发不可收拾,该系列一连8部电影接连上映,鬼娃恰吉在恐怖电影中的重要地位由此奠定,深入人心。
这个IP能一直持续到现在,不仅在于它诡异而嗜血的恐怖设定,还在于将成人世界的恶意装进孩童般的童真里肆意杀戮,看完令人脊背发凉。
最初版本关于鬼娃恰吉的设定是这样的。
连环杀人犯Charles又一次犯案后被警察紧追不放,躲进了一家玩具店,已经无处可逃的他利用一门邪术,将自己的灵魂附在一个玩具娃娃身上,就这样逃过了警察的追捕。
这个娃娃,就是恰吉。被附身后,它行踪不定,到处杀人,现场血浆迸溅,成为不少人的童年阴影。
但是Charles是怎么成长为杀人不眨眼的连环杀手的呢?
所有电影都没有从这个角度展开。
于是,剧版以此为切入点,将故事设定在Charles出生的小镇上,试图探索他的过去。
镇上已经发生11起凶案,警方还在追捕凶手。
少年Jake出身贫寒,因为性取向被同学嘲笑,也不被父亲理解。
他唯一的爱好就是到处搜集玩具娃娃,将它们的头扭下来,堆叠到一起做成雕塑。
这天他在市场发现了恰吉,于是花钱买了下来。
接着,恰吉见到了Jake最脆弱也最不想被人知道的一面——被父亲毁掉心爱的娃娃雕塑,被同学无情嘲笑,孤立无援。
为了帮助他,恰吉提刀出手了。
利用一集交代出整个故事发生的背景,细节上有原版设定的保留,主线上则是创新,并在第一集就揭露娃娃的真实面目,叙事节奏极快,观感喜人。
可以看到,剧版在极力迎合时下热点,校园霸凌、亲子关系、LGBTQ群体等,相较于旧版的粗制滥造,剧版明显有深度了。立意被拔高不少,角色塑造也细腻了很多。
剧版还有大量对原版电影的致敬。Jake买恰吉时的讨价还价跟电影里几乎一样,恰吉的问候语跟原版一字不差,Jake网络上查询恰吉时电脑上出现的照片是原版主角照片。
恰吉的造型不但接近原版,而且更加精致。这些细节都十分贴近原版,致敬显得十分真诚。
但是整体剧情缺乏新意。热点议题早已经有其他优秀作品表达,在这里显得老生常谈还流于表面,没有新的切入点。
LGBTQ也算是老话题,放在现在的社会语境下作为主要矛盾冲突点,缺乏信服力,没有循序渐进的情绪铺垫,直接爆发父子争吵,强行为了冲突而冲突,也显得可笑。
借用老IP将多种时下元素拼凑到一起,就像大数据计算出来迎合观众的剧本,乍看秀色可餐,实则空洞乏味。
另外,恰吉的形象大作改动。原版里恰吉天生邪恶,阴险狡诈,2018年《头号玩家》里还有一个致敬镜头:拿着刀疯狂杀戮。
在剧版里,恰吉竟然变成了打抱不平的“英雄”,导演让它见证主角被同学霸凌、被父亲言语暴力,随后让它拿刀,将它后续的暴力行为合理化,也为后面挖掘它的身世埋下伏笔。
这样改编扩充了故事体量,但依然是常规套路的设定,既无惊也无喜。
而里面的恐怖氛围营造,全靠老套的Jump Scare,如鬼娃没有电池却可以与人互动,黑暗中它行踪诡秘,被扔掉后仍然找了回来,这些情节仅仅产生生理上的惊吓,根本无法将观众拉入极致的恐怖深渊。
既无新意又无深度的老IP改编,显然无法留住已经阅片无数身经百战的观众了。