光华掠影散，步轻吾心安——《曾梵志：散步》展览

【展览记】

“当一辆车消失天际当一个人成了谜
你不知道
他们为何离去
就像你不知道这竟是结局”

人对自己时间的态度可能决定了高度和气质，人生的旅程各不相同，就像你不知道这，竟是结局。先不说能否找到初心的那片海，也并非所有人都愿意不顾一切。

那一份初心，是沉重的修行还是轻松的散步？

入场

秋日的北京，阳光反射在798高大杨树的每片叶子上，浮光掠影之间是一片繁荣的火爆景象，从798南门停车进入后，穿过厂房间幽暗的像隧道一般的通道后，可以看到曾梵志《散步》展览的大型喷绘。尤伦斯门口人头攒动，知名艺术app “VART”也在门口强势刷了一波地推。

尤伦斯门口的《散步》展览喷绘广告

你肯定了解他

曾梵志是中国著名当代艺术家，抛开价格不谈，他的作品严谨，具有强烈的个人风格，吸收了德国表现主义、弗洛伊德、培根、杜布菲、德库宁或者贝克曼、尼采、萨特以及中国绘画中的六法、笔墨等等中西方的艺术风格与哲学思想。散步这个题目来源于他30年前的一幅作品。展览共分为十个部分：1980年代学生时期的一系列现实主义作品；协和医院系列；“肉”系列；“面具”系列；“肖像”系列；“抽象风景”系列；“致敬”系列；“江山如此多娇”；“雕塑与景物”和“纸上作品”。

《面具系列1996第11号》Mask Series 1996 No.11 | 1996 |

布面油画 | Oil on Canvas | 私人收藏

1990年代在北京创作的面具系列极大程度代表了在不熟悉的新环境中人们所建立的本能屏障。

开始散步吧

入口处的墙面没有丝毫多余，艺术家的名字/展览名称的中英文、时间和一票赞助商及个人们。

入场后是两张尺幅巨大的《江山如此多娇》系列。这是曾梵志从2006年开始创作的抽象风景的一部分。画面在近景的荆棘后是熊熊燃烧的烈火，但在两幅作品中传达着两种不同的景象，燃烧殆尽的废墟和生机盎然的丛林。也许他内心是一个灾难般的世界，末世情结在乱笔下生根发芽。

《江山如此多娇之一》局部 2010 | 250 x 1050cm |

布面油画 | Oil on Canvas

《江山如此多娇之一》局部 2010 | 250 x 1050cm |

布面油画 | Oil on Canvas

《江山如此多娇之一》 2010 | 250 x 1050cm |

布面油画 | Oil on Canvas

《我，我们》 | 布面油画 | Oil on Canvas

两幅 卢西安弗洛伊德 肖像画

《面具系列》于1990年代末期完成，深受藏家追捧至今。作品暗和了改革开放政策下，中国的城市化进程中人们所面临的焦虑与不安，系列作品巧妙诠释了在急速发展变迁中的社会形态下，1990年代的中国在解冻后期和消费主义浪潮同时刺激下的社会影响。很多观者或许能从作品中窥视中国的当代民生，可作品只不过是呈现艺术家在特定的人生时间节点上的深层感受，这也是作品的魅力之源。

《面具系列 1996 第6号》1996 | 200 x 360cm |

布面油画 | Oil on Canvas

明度高的纯色，带有一点超现实感的色彩与光影。不协调的动作，比例不符的四肢与躯干。

致敬系列每一张都不让拍照，我只想说，高古轩是不是太把自己当回事了。所以还是偷偷拍了一张。

《拉奥孔》2015 | 400 x 400cm |

布面油画 | Oil on Canvas

展览海报

同样不让拍照的是展前就吊足胃口的纸上系列。

附上前言一则。想要看的话。还是买票来逛逛吧。

这个UCCA耗时准备两年的展览展示了曾梵志近三十年来的创作历程，用展览的名字说：就是艺术家自己在艺术世界的散步。除去作品之外这次展览的亮点是艺术家长期的合作伙伴——“安藤忠雄建筑研究所”设计的展览空间。

布展方用不同的高级灰色展示不同系列的作品，据说，这灰色很安藤忠雄。不做任何的打扰，完美衬托出了每个系列作品间的联系与区别。

之字形的浏览路径，还有吸引众多人照相的穿透墙面，据说这2.4mx2.4m的开窗瞬间给人以穿越时空的对抗之力。

穿过这具有疏离感的层层窗户，对面呈现的是曾梵志的自画像，穿着红色道袍的他好像一派宗师的模样坐在那里，手里拿着画笔，那画笔好像得道一样，似烟雾一般轻摇直上……

只是不知道，画完这张画的时候，站在画前的曾梵志是孤芳自赏还是感慨这台人生独角戏的世态炎凉。就像他手里的帕得加斯雪茄，如同画中那只画笔，幻化成烟。

巧的是，之前相约来看展览的是七年未见的友人，感觉我们各自散步了多年，再次相遇。本想好好看展，可我们一直愉快兴奋地交流艺术和各自的想法，在展厅里转了N圈后倒也没落下啥。我想这么看展览，才是散步吧。

恩，我很满意。