建筑梦想与中加情缘 | 傅国华的AI电影之路——三访傅国华
共工新闻网·GNN电 题:建筑梦想与中加情缘 | 傅国华的AI电影之路——三访傅国华
加拿大共生国际传媒记者 胡宪

图说:建筑师傅国华。GNN发
2026年9月22日,坐标上海。对建筑师傅国华而言,这一天值得纪念。这天,既是他的生日,也是他编导的第一部AI真人长片电影《建筑师的青蓝紫》在大光明电影院正式首映,并获得第11届中加国际电影节“特别贡献奖”的日子。中加国际电影节主席宋淼女士专程从北美赶来,向他颁发奖状和奖杯。这天,全球首部以建筑师为题材的自传式AI真人长片电影宣告诞生。

图说:2026年9月22日,中加国际电影节主席宋淼女士向《建筑师的青蓝紫》编导傅国华颁发奖状和奖杯。GNN发
九年前,2017年9月26日,也是一个值得纪念的日子:这天,傅国华秉承“滴水之恩涌泉相报”的中华古训,向麦吉尔大学捐赠大额奖学金,刷新了加拿大所有高校来自中国大陆的单笔捐款历史记录,也实现了他多年前创立留学生奖学金的心愿;这天,为了表彰傅国华的慷慨奉献,麦吉尔大学宣布将本校建筑学院永久更名为“傅国华建筑学院”。

图说:2017年9月26日,傅国华(中)与加拿大总理特鲁多的代表,麦吉尔大学的校长和副校长,建筑学院院长和工程学院院长在“傅国华建筑学院“命名仪式上。GNN发
也是在这天,我第一次采访傅国华,深受感染,连夜撰写人物专访,题目便是——“饮水思源扬国华”。
那时,他给我的印象是一位硕果累累、知恩图报、个性鲜明,才华横溢的优秀建筑家。
一部电影,半世纪的中加情缘
获悉傅国华博士将于10月18日来蒙特利尔出席《建筑师的青蓝紫》国际首映式,我做好了再次跟他面对面采访的准备。后来听说他不能来了,我们便将采访改在了线上。
10月14日,身在上海的傅国华通过视频接受了我的第二次专访。当时我还没有看过电影,我很想知道,从建筑设计师到AI电影编导,他为何迈出这一步?这部电影承载着他怎样的个人记忆与文化情怀?
这次采访他让我印象最深的是他的理念更加深邃,他的天地更加广大,他的境界更加升华。谈到不久前获得中加国际电影节特别贡献奖,傅国华难掩喜悦:“得了这个奖,我由衷地特别高兴”,他说:“这个奖对我来说,比其他的奖项都更为重要。因为中加国际电影节是两国政府都支持的文化交流项目。而《建筑师的青蓝紫》这部电影本身就是中加文化交流的一个生动的片段和表现。”

电影海报。GNN发
这部时长120分钟的影片,以第一人称讲述了傅国华跨越半个世纪的三段人生:“青”,代表从上海弄堂里的童年,到同济大学求学;“蓝”,代表赴加拿大蒙特利尔深造、在多伦多工作;“紫”,代表又回到上海,与加拿大建筑师合作了许多中国的建筑项目。而且还延伸到下一代,讲述在加拿大出生的儿子如何运用计算机和虚拟现实技术,以不同于父亲的方式,实现了部分父亲未能达到的建筑构想。
“是麦吉尔大学改变了我的命运。”说到蒙特利尔,傅国华充满深情。他还用了一句朴实的话来形容当年麦吉尔大学向他提供全额奖学金的分量:“这个奖学金,我要工作一百年才能赚到啊!”

图说:2017年9月26日,傅国华在麦吉尔大学“傅国华建筑学院”命名仪式上致辞,表达他对母校的感激之情与回报初衷。GNN发
这份奖学金不仅帮助他完成了学业,也成为他人生道路上的重要转折。此后,无论是在加拿大工作,还是回到中国发展,他都保持着与加拿大建筑师的密切合作。个人成长的轨迹,始终与中加两国之间的教育、专业和文化交流交织在一起。
“我希望通过这个电影,把中加之间的友谊、中加之间的人员交流,有血有肉、有实力地表现出来”,傅国华说。

图说:2019年,傅国华老师(前排左2)带领麦吉尔大学建筑学院学生,在上海参加建筑实践活动。GNN发
他认为,中加友谊不能停留在口号上,而应该通过具体的人物和真实的经历呈现。这部电影就是一个展示中加友谊的平台。因此,能够获得中加国际电影节的认可,让他感到格外荣幸。
AI,让电影梦想成为现实
拍电影,是傅国华多年的梦想。
此前,他创作过四部音乐剧:《河谷三号的故事》《寻找安贝尔》《交换生》《晓东和露西》,以及一部现代舞剧《青蓝紫》。这些作品都是围绕建筑师的故事和中加友谊展开。目前,他的第五部音乐剧剧本也已基本完成,主题依然如故。
但随着创作深入,他逐渐意识到,音乐剧的传播范围毕竟有限。一场演出即使容纳上千名观众,连续演出十场,受众也不过万人左右。对于希望推广建筑文化和艺术理念的他而言,这样的传播规模离梦想尚远。
他开始思索:能不能把建筑师的故事拍成电影?经过与团队探讨,他们认识到,拍电影最大的困难在于成本与制作条件。
傅国华要讲的是跨越50年的人生。从童年到成年,从上海到蒙特利尔和多伦多,再回到上海,不同时期的人物形象、生活环境、城市风貌和代表性建筑作品,都需要在银幕上呈现。
“你想这个场景是多少啊?人员要多少啊,要到哪里去找场景啊?”他这带有上海腔的三联问让我彷佛亲见他和团队成员在绞尽脑汁地讨论:“传统电影制作需要投入大量时间、人力和资金。要表现半个世纪的生活变迁,场景搭建、人物造型和拍摄组织都不是轻松的事情“。
转机来自一次意外

图说:2023年,傅国华在即将完工的天沐琴台工地。GNN发
傅国华的一位加拿大好友是钢琴家。2024年,傅国华历经十年努力,终于完成了他的第100座建筑——天沐琴台。好友看过后,想请他设计一座与钢琴有关的建筑。几天后,好友发来一张由AI生成的设计图:一座钢琴主题建筑,上面设有咖啡厅,还有人在喝咖啡。
傅国华赞道:“非常漂亮。”
这张图让他受到启发:一个弹钢琴的人可以用AI设计建筑,那么,我们建筑师不是更可以利用AI吗?
他说:“世界都在讨论AI。既然AI能够生成图像、人物和场景,我们能否借助它来突破传统电影制作的限制呢?”
他带领团队先花了一个月进行试验性探索,确认可行后,今年4月正式启动制作。
傅国华介绍说,整个团队不超过十个人,包括编剧、导演、助理及技术人员,最终用三个月完成了这部120分钟的AI电影。过去因成本和制作条件而难以实现的梦想,就这样有了落地的机会。
“我首先是个建筑师”

图说:傅国华与他的建筑著作。GNN发
如果把傅国华的这次AI创作仅仅理解为从建筑到电影的一次跨界尝试,似乎还不足以解释他持续多年的艺术追求。
采访中,他反复强调:“我首先是个建筑师。”
在他看来,建筑并不只是砖石、钢筋与混凝土构成的物理空间。它也是一种艺术表达,承载着人的思想、情感与文化。雕塑、绘画、舞蹈、音乐剧乃至电影,都可以成为讲述建筑故事、表现建筑内涵的不同形式。
“我现在追求的是一个大视觉艺术,或者说是大视觉建筑艺术”。他指出:建筑是城市中规模最大的视觉艺术。人们每天生活在建筑构成的环境里,不断观看它、感受它。而音乐、舞蹈、绘画、雕塑和电影,则能够从不同角度延伸建筑艺术的表达。
因此,他并不认为自己离开了建筑,转而进入一个陌生的领域。“别人说我跨界,我告诉别人说我没跨界。我所做的是关于建筑的内涵,我依然在讲建筑的故事。” 这句话就道出了他创作这部电影的内在逻辑。
在傅国华的艺术世界里,建筑是根,其他艺术形式则是延伸。表现形式可以不断变化,但始终围绕着建筑这一根本。
AI是工具,创作的主导权仍在于人
“AI能够生成画面、人物和音乐,那么,你编导的作用又在哪里呢?”我问。
傅国华的回答很明确:关键在于创作者是否真正知道自己要的是什么。
他解释道,使用AI并不是简单地输入几个词语,等待系统自动生成一部电影。创作者必须对场景、人物、表情、光线、环境和镜头表达有清楚的认识,并把要求准确地传达给AI。
“这就跟导演给演员讲戏一样,你的表情要怎样,太阳光要从哪里来,光线从哪里来,你旁边要有什么东西……如果指令不够明确,AI可能生成大量不同的方案,反而增加筛选和修改的工作量。只有创作者先想清楚,才能让技术服务于创作意图。”
这也是他认为影片能够顺利完成的重要原因。前期试验解决了许多技术问题,正式制作时,团队便可以把精力集中在作品的表达上。
音乐制作尤其让他感受到AI带来的高效率。
这部影片的背景音乐是钢琴家好友提供的,而三首主题歌曲则由AI生成。他介绍说,AI曾在一个上午生成了十二首歌曲,团队再从中挑选出最合适的三首。相比过去制作音乐剧时,一首歌可能需要反复酝酿一个星期,这种效率令他惊讶不已。
更令他意外是,AI电影的创作经验反过来促进了他的建筑设计。
通过亲自参与AI图像和电影创作,再回到建筑设计时,他发现了许多新的可能性。“我觉得我们的设计呈现出螺旋式上升,前进了一大步。”
“所有的艺术都是互通的。”傅国华说:“AI不仅是一种降低电影制作门槛的工具,也是连接不同艺术形式、反过来启发建筑创作的媒介。”
我问这次创作是否达到了预期?傅国华回答得十分干脆:“超乎我的预期。”
他说,自己原本没有想到整个制作过程会如此顺利。创作期间,他每天都处于亢奋的状态,不断感受到AI带来的惊喜——“哦,这就是我想要的!”
这天我俩约定,国际首映式后进行第三次采访。
蒙特利尔首映:一场关于建筑与人生的交流
2026年10月18日,坐标蒙特利尔。中加国际电影节在位于市中心的Scotiabank电影院举行《建筑师的青蓝紫》国际首映式。首映前两天,门票已罄。
前加拿大联邦内阁司法部部长、现加中贸易理事会副主席马丁·科雄阁下(Martin Cauchon),前麦吉尔大学校长苏珊娜·福蒂尔女士(Suzanne Fortier)等嘉宾出席首映式,并作为傅国华的好友发表致辞,回顾与他的美好交往,谈及他的建筑创作与艺术探索。
傅国华本人因不能亲自到场,特发来视频。现场播放的视频中,他郑重感谢加拿大,感谢蒙特利尔,感谢麦吉尔大学对他的厚爱和培养;感谢中加国际电影节为他提供展示平台并颁发奖项,也感谢到场观众对他的支持与祝贺。

图说:在蒙特利尔首映式问答环节,宋淼主席回答观众提问。GNN发(胡宪 摄)
展映后的问答环节,观众发言踊跃。有人表示,这部电影让自己深受感动,引发共鸣,也带来启示;有人则从这部影片中感受到,原来建筑艺术可以如此的动人,如此的美,用“惊世骇俗、美不胜收”来形容绝不为过。

图说:傅国华完成的第100座建筑——“天沐琴台”。GNN发
一场电影放映,成为观众与创作者之间隔空不隔心的文化交流。
未来,仍围绕两个主题
我也是在这场首映式上,第一次完整看到了傅国华的电影。回到家时,已是中国的后半夜。我迫不及待地挑选了几张首映现场的照片和录像,通过微信发给傅国华,随后着手准备几个小时后的采访提纲。
没想到,他很快发起了语音通话。我们的第三次采访,就这样提前开始了。不过,与其说是我采访他,不如说是他采访我。
他接连询问首映式的流程和细节,尤其关心我的观后感和现场观众的反馈:影片中哪几处最吸引人?我和我的朋友在哪些情节落泪、动容?观众都说了什么?
说着说着,我渐渐意识到,他并不只是想听几句对自己作品的评价,而是在认真搜集不同的观影感受,似乎希望从中发现影片还可以改进的地方,以便将来借鉴、参考。
那一刻,我深切认识到,一位建筑师对待作品的态度:即使创作已经完成,即使影片已经面向了观众,他仍然在思考,在倾听,在追求更好的结果。
当我转达了一位观众的提问:傅国华建筑师今后还会拍AI电影吗?
“会。”他回答得毫不犹豫。
他说,未来仍然会继续发掘建筑背后的故事,既可以讲自己,也可以讲别的建筑师。不过,他特别提到,AI电影创作最容易犯的错误是侵犯他人知识产权,必须谨慎处理。不能因为技术便利,就忽视对他人作品和创意的尊重。
结合自己的这部电影,他解释说,影片是以自己为人物原型,故事取材于亲身经历,场景都来自自己的建筑设计作品,所以不会产生知识产权问题。但如果未来拍摄其他建筑师的故事,就需要审慎对待了。
从建筑设计到音乐剧、舞剧,再到AI电影,傅国华不断尝试新的表达方式,却始终没有离开自己熟悉和热爱的领域。
正如影片中的一个场景:朋友对他说,你是为建筑而生,为建筑而活。他转过身,沉吟片刻,然后轻声道:“我想,是的。”
采访接近尾声。傅国华清晰地概括了自己今后的创作方向:“不管将来做什么,我给自己定下了两个主题,第一是关于建筑,第二是关于中加友谊。这就是我所能做,也最想做的事。这是我此生对中国和加拿大两个故乡最诚挚的献礼。”
(图片由受访者提供)
作者:胡宪
供图:共工图片库、GNN、傅国华、共生国际传媒
编审:胡海
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