小C摄影教程 篇一：拍照不再盲目：好照片的3个标准，以及简单实用的9种构图法。

前言

哈喽，我是C！坐标北京，热爱摄影和旅行~前段时间，我写了一篇文字，聊聊了自己学摄影的心得。对我而言，学摄影最好的方法是看书，《纽约摄影学院》这类书最大的好处是很系统、很全面。但我也知道，啃书是真的太难了。我想试着把自己觉得最有收获的东西和大家分享。今天就是第一篇：构图。

摄影 篇四：玩摄影的心态变化，兼谈如何自学摄影想拍好照片？推荐看这里！关注#摄影技巧心得#话题，看看值友们分享的实用摄影技巧、相机使用攻略、照片后期心得。只要是你想要的摄影技巧，这里都能找到！前言哈喽，我是C！坐标北京，热爱摄影和旅行。今天来聊聊我学摄影的一些体会。提起摄影，很多人把他神秘化、标签化。有人觉得『摄影穷三代』，有人觉得『摄影就是装小C看世界| 赞29 评论25 收藏117查看详情

进入正文之前，先说明一下。本文中所有的例图都是我自己拍的照片，大家凑合看看；人像模特基本都是我媳妇小A，请大家多多夸她漂亮，多谢多谢。

何为一张好照片？3个标准。

关于构图，网上的教程很多，但往往舍本逐末，画了一堆辅助线，却忽视了教大家为何而构图。构图是一种技术，而不是摄影的目的，更不是评判标准。那摄影的目的是什么呢？当然就是拍出好照片。我们在网上经常看到一些漂亮的照片，觉得真好，但它们好在哪里，却说不出来所以然来，想要模仿也无从下手。

何为好照片？这就涉及『审美』了。每个人的审美不尽相同，但普遍受到欢迎的名篇大作仍有其共同点。《纽约摄影学院》总结了好照片的三个标准：主题鲜明、主体突出、画面简洁。

1. 好照片应该有一个鲜明的主题。旅行、风光、建筑、人像、宠物、亲子，等等，都是常见的主题。

2. 好照片应该让人一眼就能看到突出的主体。构图法就是摄影师总结出来，有效的突出主体的方法。

3. 好照片的画面一定要足够简洁。与主题无关的、会抢了主体的风头的，统统不要让它出现在画面里。

主题、主体、简洁。下次看到好照片时，就可以从这三个角度来分析了：这张照片的主题是什么？作者是如何让主体突出的？作者如何让画面简洁，还能更简洁吗？

京都游客照

了解了好照片的标准，我们就知道，构图法、后期调色、光线运用等技术，都不是死板的，而是为主题、主体、简洁而服务的。

说回构图。构图法是摄影师从名作中总结出来的经验，并非不可打破的金科玉律。有句话说得好：构图的法则就是要打破法则。不过学习构图法总是有好处的，它可以极大改善你的照片，让你获得自信，并体会摄影的乐趣。

另外，每种构图法都不是孤立的。一张照片中，往往会涉及到不止一种构图法。这就靠你的灵活运用啦。

构图基础：横平竖直

平直的画面不会分散观众的注意力，从而可以更好的突出主体。尤其对于风光摄影，改进立竿见影。

可能有人会说，我看很多网红啊人家的照片歪七扭八的也很好看呀。那是因为你只顾着看她的脸（和身材）！

横平，主要是水平线、地平线、地面、门框等，要平；竖直，比如路灯、树、门框、柱子、建筑物等，要直。

如何横平竖直？
1.打开相机的九宫格辅助线和水平辅助线，地平线水平线之类的一定要平；
2.镜头尽量正对被摄物的中心；
3.如果要侧拍，那就侧的幅度大一些，侧到90度好过45度；
4.如果是拍比你矮的主体(女朋友、孩子、宠物)，尽量蹲下来拍，避免俯拍(除非你是有意要利用俯拍构图)。

现在开始，拍照时注意横平竖直吧！如果抓拍时不够平直，那就修图的时候裁剪一下咯。

巴厘岛猴子

北京角楼

美瑛

构图法一：三分法/九宫格法

三分法，大体是指：1.把被摄主体放在画面的大概三分之一位置；2.把主体放在两条三分线的交点处；3.将画面大概等分三份(天空、主体、地面)。

有些喜欢故弄玄虚的人会把它叫做黄金分割法，甚至画一堆圈圈，叫斐波那契螺旋法或黄金螺旋法。说白了就是三分法。到底是0.666好还是0.618好？人眼又不是尺子，别纠结啦，差不多的。

三分法既能很好的突出主体，又能留下足够的空间，不至太局促。是实用又好用的构图法。

三分法的要点就是打开相机或手机的拍摄辅助线啦。

当然，把主体放在画面中心，或者画面的边缘，也会有不错的效果，毕竟还有别的构图法突出主体嘛！

总之，当你一时想不出该如何构图时，三分法准没错！

大理

河口湖町

天空、港口、海面

构图法二：重复法

重复就是强调。谎话重复一万遍也能说服很多人。那构图时如何实现重复？

一是镜面。包括可以平静的水面、玻璃、镜子，还有手机屏幕、甚至干净的汽车车身等等，一切可以反光的东西！
二是数量。一个人表演没气势，张艺谋那种群体表演立刻气势就出来了！
三是重复。重复的服装、重复的姿势、重复的表情，等等，包括对称也是一种重复。

下次拍摄时，注意观察身边有没有可以利用的镜面吧！

水池倒影

棉花糖与白日梦

玻璃倒影

对称的构图、同样的动作，也是一种重复

整齐的徽章

构图法三：框架法

框架不仅可以引导观看者的目光、将主体突出；还可以挡住与主题无关的内容，使画面简洁；也可以增加画面的层次感、丰富照片的内容。

除了窗框、门框、桥洞之类现成的框架，利用前景其实也是在搭框架！比如垂下来的柳树、伸出来的樱花树枝，等等。

框架和前景是非常好的构图方式，利用框架给照片增加层次与趣味性吧！

以柱子为框架，挡住其他游客

还是柱子

栏杆构成一个黄色的框架

构图法四：引导线法

引导线法也很有名气！

根据透视原理，一条笔直的马路，看起来会显得越远越窄。我们就利用这种视觉现象，把主体置于引导线汇聚的点，使主体突出。

不仅人像，风光也适用引导线法。只要灵活应用，就会有不错的效果。

最简单的应用引导线的方法就是：让人站在或坐在马路中间。一定要确认安全就是了。

引导线在央视大楼汇聚

笔直的道路

建筑和道路构成了引导线

构图法五：色彩对比

色彩对比，即是将主体的颜色与环境的颜色形成反差。比如环境的颜色暗淡，主体的颜色鲜艳，或反之。最简单的就是找到一个纯色背景，比如墙面、天空。

色彩对比还可以通过后期获得。把主体以外的区域变为黑白，彩色的主体就立刻凸现出来了。

阴天的茶卡盐湖。稍微过曝，让阴天几乎变成了白色

冷暖色调对比

后期颜色分离

构图法六：明暗对比

所谓明暗对比，就是在明暗对比明显的环境中，将主体置于明处，便可令主体凸显。明暗对比往往可以创造出戏剧化的效果，极大的凸显主体。

明暗对比应用得好，那拍出来的就是大师之作！可惜我用得一般，没拍出过大师之作

勉强算是明暗对比

构图法七：动静对比

当快门速度较慢(1/40s或更慢)时，动态的人在照片里会变得模糊，而静止的人依然清晰。这样，对比就出现啦！

除了让主体在人流中保持不动，也可以让主体移动，而镜头追着主体动，一样可以获得主体静而其他物体都模糊的效果。

甚至可以通过扭动镜头的焦距环，让中心以外都模糊起来！

另外，所有人都静止，只有主体在动，也是一种对比哦。

当然，以上这些方法都需要摄影师有一双稳定的铁手，不然整个画面就都糊了。或者一个三脚架，也是不错的选择哦。

a7m3的机身防抖很好用

长曝光时扭动对焦环

构图法八：大小对比

拍摄环境很复杂，构图很难，怎么办？没带大光圈镜头，怎么办？没关系，最起码我们还有大小对比法！

什么是大小对比？主体离镜头越近，在画面中就越大，越大就越显眼、越突出。（鸽子为什么那么大？ ）

所以，在景点门口留影时，不要让模特淹没在游客里，让她离你近一点，这样她就在画面里足够大了，不至于看不出谁是主体啦！

后面的人小到忽略不计

构图法九：虚实对比

这是最后一个构图法了。也可以叫“大光圈”法。

正所谓，管他什么构图法则，开大光圈虚化就完事了。50 f1.8小儿科，50 f1.4也就刚入门，人像不用135 f1.8还能看？其实我觉得50 f1.8真的足够了，又小巧又便宜，还轻便。不是靠摄影吃饭的话，50 1.8绝对够用了，土豪的话随意。紫边神马的，后期在LR里去除很容易。

现在很多手机也能模拟大光圈虚化的效果，尤其苹果和华为，看起来和单反都有一拼。

要背景尽可能虚化，也有技巧：1.让模特离你近一些；2.如果是变焦镜头，把镜头焦距调到最大；3.把光圈开到最大。

大光圈让后面的游客变成光斑

大光圈

大光圈夜景，光斑十分迷人

多拍，多尝试

绝大多数好照片，都不是一次快门就搞定的（我也不提倡盲目乱按快门，拍一堆废片，回去拷照片、选照片都是一种折磨 ）。

同一个场景，尝试利用不同的构图法来拍摄，多拍几张，总能找到一张最满意的。每次带相机出去，都可以有意识的练习这些构图法，直到融会贯通：看到水面和玻璃就会想试试重复法构图，看到有柱子就忍不住让柱子挡住一部分画面，看到笔直的路就让模特站中间，看到风光就天空、景物、地面三分，等等。然后如果有一天突破了这些惯性思维，你也能成大师。

主题、主体、简洁，牢记这三条，再利用好以上九种构图法，你的前期拍摄就不怕盲目啦！

祝大家拍出好照片！

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写摄影教程这个想法在我脑中存在好久了，终于写完这第一篇。主题主体简洁这三原则，是我学摄影的过程中最大的收获。下面计划写『光线』『如何引导模特』『光圈快门ISO』『服装搭配』『后期入门』，等等，目前暂时想到这些。如果你对我的教程有任何想法，欢迎与我留言交流，你的支持与鼓励、意见与建议都对我很重要。

感谢观看。