一人一影世 篇十七：他的科幻又脏又慌，看一眼就能透心凉

他曾因《约翰内斯堡的外星人》，获得了《指环王》导演青睐，

他曾因《第九区》一炮而红，

他曾因《极乐空间》《超能查派》遭遇票房口碑滑铁卢，

但，最终凭借一票短片重获认可。

他，就是尼尔·布洛姆坎普。

第九区

提到布洛姆坎普，就不得不提到2009年上映就惊艳的第九区。

首先惊艳的是伪纪录片的拍摄方式，让你屏幕晃动中、亦真亦幻之间，依然坚持追求所谓的真相。

惊艳的第二个层次，则是来自外星人的设定，一群太空难民，却又有着德不配位的武器，于是在集中营的阴影处，有人想获得高科技，有外星人想回家。

而作为整个故事的主角，也经历了角色的转变，从掌权者到反叛者，而最后变成了一个外星人。

极乐空间

2013年，被给予厚望的布洛姆坎普联合马特·达蒙拍摄了《极乐空间》，结果无论是口碑还是票房，都遭遇滑铁卢。虽然，这部电影依然是布洛姆坎普的风格。

照样的抖动的镜头，照样的隐喻。不过，这一次却有点用力过猛。

作为叙述来讲，抖动的镜头并没有带来紧张感，反而有种不适感，而如果说《第九区》关于外星人和人类的隔阂，在南非约翰内斯堡发生有一些隐喻外，那么这一次简直就是不折不扣地描述移民和医疗问题。故事发生的起点，那么多人说着拉丁语，你甚至可以直接说，这就是墨西哥。

故事讲述，在2159年，穷人们住在到处污染拥挤不堪脏乱破败的地球，富人们住在高尚社区没有疾病衰老和死亡的空间轨道上的极乐空间。而马特达蒙饰演的男主角，为了移民极乐空间，获得医疗救助，开始了打怪升级过程。

但在这些隐喻包裹的内里，依然是好莱坞式的个人英雄主义和理想化的幼稚结局，使导演愤青般简单粗暴的政治控诉显得苍白可笑。

超能查派

2015年，布洛姆坎普的《超能查派》依然保持了他一贯擅长的脏科幻风格，但可惜，很多人不懂得这到底讲了一个什么故事。

简单来说，这是一个关于机器人AI觉醒的故事，抛开科幻外皮，导演想展示讨论单纯的孩子来到这个世界之后要如何面对现实的残酷甚至死亡本身，又是要如何分辨善恶保持自我，为了加快这个进度，就把这个孩子装进了机器人的躯壳里。以机器人智商的发展速度，所以一切都可以在五天里面发生。

有意思的是，人们似乎习惯了好莱坞的俊男美女，和紧凑的进程，不少网友在弹幕上讨论“为什么不找一个美女来饰演”。当然，这也不怪观众，毕竟这个故事总是在商业和个性面前摇摆不停。

由于故事较老套，叙事节奏有问题，一些设定上的不合理之处没有很好地给出解释，整部影片的收尾也比较粗糙。总之，这部作品无论从口碑还是票房反馈上，仍然没达到预期。

合子异种

2017年，布洛姆坎普成了了燕麦工作室，而放弃了长电影的叙述后，布洛姆坎普似乎又活了过来。比如《合子异种》，一开始简单介绍了北极圈的一处封闭式矿场，98名职工只剩下2名员工还活着。其中，范宁是一名仿生人，而他的上级何塞因为某种无法描述的光自挖了双眼。

而怪物是他们的一个同事制造的，被一道从岩石中释放出来的光所驱使，肢解了所有矿工，用矿工们的身体合成了一个巨大的异形怪物。

千手千眼怪，绝对密恐患者的终极噩梦，那夸张的叫声更让人毛骨悚然！

可以说，是一部二十分钟的完整异形类电影，这大抵也是因为导演对于异形的执念，不知道是不是考虑了之前两部电影的失败之处，导演抛弃了大框架剧情概念，更像是摘取了长片中的某一高潮部分，恐怖科幻结合，毫不拖泥带水。

拉卡

《拉卡》，讲述了2020年地球已被形似蜥蜴的外星人统治。残暴的蜥蜴人拥有比人类先进的武器，用武力奴役人类，并进行大量的活体研究。除此之外，他们还有心灵控制能力，并用巨型构造物释放甲烷以改造大气层。另一方面，人类并非全部束手就擒，仍有一些反抗军在战斗着。反抗组织为了抵御蜥蜴人的心灵控制，研制出了脑屏障装置，但未能投入量产。

《拉卡》是典型的尼尔·布洛姆坎普风格，脏科幻，丑陋的外星人，近未来的真实感，还有血腥的视觉元素。

短短20多分钟的影片，基本以旁白为底色，渲染着末世的荒凉和悲怆，是一个典型的概念先行的作品。

片中有多处人物凝视观众的特写镜头，背后或是熊熊烈火，或是黑暗混沌，人物脸上或惊恐，或悲伤，配以升格镜头，充满了浓烈的仪式感。这些镜头似乎在暗示人们，《拉卡》所描绘的那个比地狱还要惨烈的世界，随时都有可能成为现实。到那时，这个世界曾经的主人，只能等待上帝的救赎。

可以说，对于布洛姆坎普的评价，一直是极端化的， 他的电影绝对是血浆爱好者的视效大片，而迷人的世界观构架和氛围营造也使他拥有一众粉丝，你可以说他不行，但绝对不应该忘记他的存在，尤其是在大厂横行的好莱坞。